Стилистическое направление арт-деко зародилось еще в 19 веке. Это очень изысканный и экспрессивный стиль, который позволяет создавать уникальные и оригинальные дизайны любого помещение.

Поэтому гостиная в стиле арт-деко станет тем местом, которое будет производить незабываемое фееричное впечатление.

Отличительные черты стиля

Главное отличие арт-деко от других многочисленных направлений – большое количество дорогих предметов декора и даже подлинных произведений мирового искусства в интерьере.

Причем именно подлинных экземпляров, а не копий.

Интерьер гостиной в стиле арт-деко способен легко сочетать различные элементы сразу нескольких совершенно не похожих друг на друга стилей.

Так, в едином пространстве легко уживаются яркий восточный колорит с нотками Греции. Что касается геометрии, то для стилевого решения характерны острые углы и прямые линии, абстракция с резкими контрастами.

Особенную экзотику стилю придает наличие следующих материалов в отделке:

• бамбука;
• бархата и струящегося атласа;
• кокоса;
• кожи дикого крокодила, змеи или акулы;
• кость слона;
• металлические или стеклянные элементы.

Основные отличия стиля:

Орнаменты в виде обычных зигзагообразных зарисовок либо стилизованные этнические узоры. Цветочные принты категорически запрещены в данном направлении.

Изображение солнечного диска с лучами. Как раз оно и является заменой цветов в дизайне гостиной в стиле арт-деко.

Доминирующими оттенками в отделке стиля выступают тона серого, теплого шоколада, белоснежного, бежа, черного и серебра. Разбавлять их может палитра золотого, темного бордо или глубокой зелени.

В помещениях, оформленных в данном стилевом направлении, встречается всегда много цветовых сочетаний. Однако фото гостиной в стиле арт-деко выглядят спокойно и очень гармонично.

Это легко объяснить, ведь в приоритете для отделки используют краски бело-коричневой палитры, тогда как для акцентов выбираются оттенки золотого или серебряного. А вот разделяет помещение арт-деко на отдельные зоны штрихи угольно-черного цвета.

Отделка для данного стиля

Отделка гостиной это довольно важно, так как в этом помещении собираются все члены семейства и многочисленные гости, а по кухне-гостиной в стиле арт-деко складываются общие впечатления обо всей квартире и хозяевах.

Стены – для отделки стеновых поверхностей можно использовать любые современные материалы. Если говорить про обои, то отдавать предпочтение лучше материалу на текстильной основе без ярко выраженного рисунка. Очень стильно будут смотреться молдинги, которые еще и зрительно вытянут комнату в высоту.

В оформлении стен можно комбинировать разного типа материалы, выигрывая при этом на контрасте.

Пол – приоритетным материалом для напольного покрытия является паркет каштанового, шоколадного или темного орехового оттенка. Такое полотно будет выступать отличным контрастом для светлых стеновых поверхностей и мебельных предметов.

Потолок – для потолочного пространства отличным вариантом оформления станет организация ниш, которые могут иметь самые различные формы. В центр округлой выделенной ниши можно разместить люстру. Модным и эффектным станет оформление потолка в виде водной ряби.

Мебельное оснащение гостиной арт-деко

Главный принцип расстановки мебели в арт-деко гостиной – никакой банальности и четкое зонирование.

Комнату следует разделить на функциональные зоны. Обустройство начинается с центра гостиной, в котором размещают столик, а вокруг композиция из диванов и кресел.

Отличительная характеристика мебельного расположения – симметричность. То есть одну часть комнаты следует уравновешивать с другой, размещая там предметы-дублеры, например, в виде стульчиков.

Мебель для гостиной в стиле арт-деко помимо своей практичности, должна быть эффектно задекорирована. Для этого применяют искусство инкрустации камнями, перламутром и т.д.

Декорирование арт-деко гостиной

Первым элементом декорирования выступает текстиль. Для данного стилистического направления характерны струящиеся атласные или тяжеловесные бархатные полотна ткани.

Именно занавески из этих материалов будут уместным украшением интерьера арт-деко. В декор-оформлении подушек или покрывал можно использовать этнические мотивы.

Выбирая ковер, следует отдавать предпочтение изделиям мягким, длинноворсовым.

Особенный уют и теплоту привнесет в дизайн гостиной камин. В загородном доме лучше обустроить настоящую каминную установку, тогда как в квартире можно разместить электрическую модель.

Несмотря на специфичность и экспрессивность арт-деко направления, этот стиль подходит для самых разных помещений, из которых в итоге получаются настоящие шедевры интерьерного мастерства.

Фото гостиной в стиле арт-деко

Ар-деко - течение декоративного и изобразительного искусства начала XIX века. Впервые оно возникло во Франции в 20-х годах, после чего обрело популярность в 30-40-х во всем мире. В основном направление проявлялось в моде, живописи и нередко встречалось ар-деко в архитектуре. Этот стиль отличается эклектикой, который представляет собой специфическое слияние неколассицизма и модернизма. Большое влияние на ар-деко в архитектуре произвели такие художественные направления, как футуризм, кубизм и конструктивизм.

Особенности

Особенности стиля ар-деко в архитектуре ярко выделялись на фоне плавного и тягучего модерна. От прежде модной мягкости линий и форм не осталось и следа: теперь стильными считались четкие и выраженные контуры и фигуры. Отличительными чертами ар-деко являются:

• строгая закономерность;
• выраженная геометрия;
• этнические и геометрические узоры;
• отсутствие ярких цветов;
• использование полутонов;
• яркие орнаменты;
• роскошь, шик в оформлении;
• дорогие качественные материалы (например, алюминий, слоновая кость, ценные породы дерева, крокодиловая кожа, серебро и проч.).

В Америке, а также во Франции, Нидерландах и некоторых других европейских странах ар-деко со временем эволюционировал и приобрел некоторые черты функционализма.

Термин

Особенностью истории стиля ар-деко является то, что это направление возникло как бы "в один день". Новый термин зародился на международной выставке искусства, которая проходила в 1925 году в Париже. На этом мероприятии были представлены французские предметы роскоши, которые демонстрировали, что Франция по-прежнему оставалась общепризнанным центром тонкого вкуса и высокого стиля после недавно прошедшей Первой мировой войны.

История

При этом само по себе направление существовало и до выставки: первые признаки зарождающегося стиля стали заметны еще в 1920-х годах в европейском искусстве. До Америки же ар-деко дошло только к 1928 году. В 30-х годах в США оно оформилось в отдельное американизированное направление. Так называемый Streamline Moderne стал настоящей визитной карточкой этого десятилетия: предметы искусства и мебели в подобной стилистике можно было заметить практически в каждом доме.

Ар-деко ассоциировался со стилем и роскошью: считалось, что этот шик стал реакцией на долгие и тяжелые годы ограничений и аскетизма во времена Первой мировой войны. Однако вскоре новое декоративное течение после резкого взлета незаметно исчезло, растворившись в истории: очень скоро его стали считать излишне кричащим, поддельно роскошным. Стить окончательно исчез с наступлением Второй мировой войны и лишениями, которые она за собой принесла.

Интересным фактом является то, что в колониальных странах, таких как, например, Индия, ар-деко был популярен вплоть до 1960-х годов. К 80-м интерес к этому стилю вновь проснулся, что было связано с развитием графического дизайна. Таким образом, несмотря на то, что это направление по факту просуществовало недолго, оно оставило за собой громадное наследие, отголоски которого порой слышны до сих пор в различных сферах жизни и искусства.

Влияние

Хотя стиль в архитектуре ар-деко официально возник в 1925 году, особенно высокую популярность он обрел к концу 1960-х. Мастера этого вида искусства не составляли собой некое единое сообщество. Скорее, это движение считалось эклектичным, находясь под влиянием различных источников, которые нашли свое слияние в новом стиле:

• "Венский сецессион" раннего периода, который принес за собой функциональный индустриальный дизайн.
• Примитивное этническое искусство Египта, индейцев Центральной Америки и народов Африки.
• Архаичный период Древнегреческого искусства.
• "Русские сезоны" Сергея Дягилева - эскизы костюмов и декораций.
• Творчество Леона Бакста.
• Футуризм и кубизм с их кристаллическими, гранеными формами.
• Неоклассицизм Буле и Карла Шинкеля.
• Растительные и животные мотивы, например, солнца;
• Атлетичные фигуры женщин-спортсменок, которых стало особенно много в тот век, острые стрижки флэпперов (мода того времени);
• Технологические достижения: небоскребы, радио и др.

Ар-деко в архитектуре стал отдельным жанром, несмотря на то, что совместил в себе признаки множества различных направлений. Хотя период его существования был недолгим, многие примеры этого стиля до сих пор восхищают искусствоведов и простых зрителей.

Материалы

Стиль ар-деко в архитектуре и интерьерах отличился особенным качеством и дороговизной. Мастера того века обратились к новым, ярким и надежным материалам, причем использовали они их в самых различных сферах искусства: от декоративно-прикладного до архитектуры. Активно применялись эмаль и стекло, алюминий, нержавеющая сталь, кожа крокодила, акулы, зебры. Особенной популярностью пользовалась инкрустрация по дереву.

Широко применение нашли резкие, с четким выделением акцентов линии, зигзагообразные и ступенчатые формы, что шло вразрез с мягкими размытыми очертаниями, присущих стилю модерна. Часто использовались элементы ритма шеврона и клавиш фортепиано.

Некоторые из таких узоров стали встречаться повсеместно, к примеру, орнамент, напоминающий клавиши пианино: он фигурировал как на дамской обуви, так и на батареях отопления. Стилем ар-деко украшались не только жилые дома, но и общественные места, такие как кинотеатры и даже океанские лайнеры.

В современном интерьере ар-деко отличается насыщенностью орнаментов восточной, индийской и египетской культуры в сочетании с дизайнерскими идеями современных профессионалов. Основой цветовых решений являются контрасты, в частности, черно-белых узоров.

Представители

Однако центром и колыбелью направления ар-деко оставался Париж. Здесь были особенно популярны и востребованы изделия в этом модном стиле.

Одним из ярчайших представителей в направлении ар-деко стал Жак-Эмиль Рульманн - известнейший дизайнер мебели той эпохи. Его также называют последним классическим парижским "краснодеревщиком".

Огромный вклад в развитие стиля ар-деко в архитектуре внесли Жан-Жак Рато, а также французская компания Süe et Mare, благодаря своей продукции. Не менее знамениты стали стекла Мориса Марино и Рене Лалика, изделия из кованного металла авторства Эдгара Брандта, ширмы Эйлин Грей, эмали Жана Дюнана, часы и ювелирные украшения великой компании Cartier.

Хотя ар-деко нередко встречался в мебели, внутренней и внешней отделке дома, этот стиль также повлиял и на сферу скульптуры. Своеобразным символом в этом искусстве стали изделия из слоновой кости и бронзы. Скульпторы того времени вдохновлялись древним мастерством Востока и Египта, а также последними технологическими достижениями. Так, французские мастера смогли выработать новый уникальный стиль, которому удалось поднять статус с малой пластики до уровня высокого искусства.

Среди классических представителей творцов скульптуры ар-деко Поль Филипп, Клер Жан Робер Колине, Отто Поэрцель, Бруно Зак, Фердинанд Прайсс, Дж. Лоренцль, а также Дмитрий Чипарус.

Streamline Moderne

Данное стилевое направление развивалось параллельно с ар-деко, но имело свои собственные отличия. В стримлайн модерне, которое получило большое распространение в США, ощущается особое влияние промышленных масштабов производства и аэродинамических технологий. В произведениях такого ряда встречались силуэты самолетов и револьверных пуль.

На популярность и развитие этого стиля повлияло появление автомобиля фирмы "Крайслер", который отличался обтекаемыми плавными формами. Эта модель получила столь высокую оценку, что вскоре подобные очертания стали применяться не только для автомобилей, но и для зданий, предметов мебели и даже точилок и холодильников.

Ар-деко в СССР

Стиль ар-деко в архитектуре немало повлиял на облик советских городов: наряду с неоклассицизмом и постконструктивизмом почерк данного направления стал одним из ярких источников сталинской архитектуры. Особенно заметно это влияние на примере некоторых станций Московского метрополитена: «Аэропорт», Замоскворецкая и Сокольническая линии. Интересно, что немало типовых серий СССР скопированы с известных американских проектов в стиле ар-деко.

Также нередко встречается ар-деко в архитектуре Москвы и других городов. Среди наиболее типичных примеров выделят стоквартирный дом, построенный в Новосибирске А. Д. Крячковым и В. С. Масленниковым.

Хотя отношение к этому стилю в обществе всегда было противоречивым, нельзя отрицать, что art-deco - полноценный архитектурный стиль. Его популярность настолько возросла, что он стал использоваться в оформлении буквально всего, начиная с дизайна автомобилей и заканчивая посудой. Большое влияние это направление оказало на архитектуру, скульптуру, оформление интерьера, моду, графику, промышленный дизайн и даже кинематограф.

Ар-деко утвердил закономерную реакцию общества в отношении эстетических взглядов на мир. Зажатый в рамках между двумя мировыми войнами, данный стиль высоко взлетел, но не исчез бесследно: до сих пор у него остаются почитатели и поклонники, и вряд ли когда-нибудь они исчезнут.

Ар-деко (фр. «art deco») – направление моды, в основе которого лежит одноименное течение в искусстве, зародившееся в первой половине ХХ века. Дословно название стиля можно перевести на русский язык как «декоративное искусство». Для этого стиля характерны роскошь и шик, использование дорогих материалов, геометрические линии. Ар-деко синтезировался благодаря слиянию неоклассицизма и модерна.

История возникновения

Само название ар-деко возникло благодаря сокращению названия парижской выставки 1925 года Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, Международной выставки современных декоративных и промышленных искусств (Arts Décoratifs трансформировалось в art deco). Впрочем, само направление, правда, не имевшее пока собственного названия, существовало и до выставки: в 20-х годах прошлого века элементы ар-деко четко прослеживались в европейском искусстве .

После окончания Первой Мировой войны в Европе ожидаемо царила экономическая и социальная нестабильность. Выставка декоративных искусств 1925 года стала первым мостиком на пути к воцарению привычной мирной жизни. Франция хотела показать всему миру, что даже война не помешала Парижу остаться главным средоточием стиля.

Поствоенность ар-деко – самая главная причина вычурности и помпезности этого стиля. Люди, истосковавшиеся по нормальной жизни, буквально вычеркнули четыре года жизни из истории собственных стран и собственных судеб. И теперь наступало время компенсировать себе все то, что волей-неволей было потеряно.

На парижской выставке 1925 года были представлены грандиозные архитектурные проекты, поражающие своей помпезностью. Кроме этого, на выставке демонстрировалось множество народных промыслов, кинолент и прочих предметов искусства. Кстати, одну из золотых медалей на ней получили работы советских вологодских кружевниц.

Ар-деко в одежде

Стиль ар-деко предполагал обязательную вычурность и яркость, которая проявляла себя не только в масштабах изделий и произведений искусства, но и в их исполнении, в материалах, которые были использованы при изготовлении. Таким образом, одежда в стиле ар-деко предполагает роскошный вид.

Первые модели одежды ар-деко сочетали в себе большое количество стилей и мотивов: восточных, элементов старины, русский конструктивизм, абстракционизм, кубизм, модерн. Яркие и необычные для того времени цветовые сочетания, этника, геометрические узоры делали одежду ар-деко помпезной и претенциозной .

Балетные «Русские сезоны», представленные миру благодаря знаменитому творческому деятелю и театральному меценату Сергею Дягилеву, стали истинным источником вдохновения для тех, кому идеи ар-деко пришлись по вкусу. Необыкновенные декорации и костюмы актеров поражали зрителей красотой и изысканностью, цветами и украшениями. В создании этих «форпостов» ар-деко в одежде принимали участие Александр Бенуа, Наталья Гончарова, Лев Бакст. На протяжении 20 лет, с 1909 по 1929 год «Русские сезоны» покоряли мир и задавали свой тон в области моды.

В дальнейшем опыт Поля Пуаре стали перенимать многие другие коллеги по цеху. Одежда ар-деко пользовалась колоссальной популярностью у обеспеченных слоев населения. Модный дом Шанель, Агнесс, Мартиаль и Арманд стали создавать свои шедевры модного искусства в этом стиле.

Прогремев в 20-е годы на весь мир, стиль ар-деко остался популярным и сейчас. Более того, он снова находится на пике своей популярности. Многие современные , создавая коллекции , берут за основу все главные особенности этого стиля.

Для создания подобных коллекций модельеры используют натуральный шелк, бархат. Украшаются модели жемчугом, стеклярусом, серебром. В оформлении одежды присутствует характерная геометрия, четкость линий.

Платья в стиле ар-деко – настоящие произведения искусства. Их нельзя надеть просто так, чтобы выйти на прогулку на улицу. Они годятся только для торжественной обстановки, дорогих ресторанов и светских мероприятий.

Как создать образ в стиле ар-деко?

Создание образа в стиле ар-деко требует внимательности и щепетильности в деталях. Не только наряд должен быть продуман до мелочей, но и прическа и макияж.

• Одежда

Единственно правильным выбором для создания образа в стиле ар-деко станет платье. Поскольку ар-деко напрямую связан со стилем 20-х годов ХХ века, вам необходимо выбрать платье соответствующего фасона. Никаких пышных юбок, линия талии также не должна быть ярко выражена. Прямой покрой и четкие линии. Длина, как правило, средняя или чуть ниже колена, но встречаются и варианты платьев в пол.

Очень важно, чтобы выбранное платье не только имело правильный фасон, но и было декорировано подходящим образом. Первоначально платья данного стиля украшали геометрическими рисунками, характерными для одноименного направления в искусстве. Однако с годами наряды в стиле ар-деко становились все ярче и роскошнее. Выбирайте модели, декорированные стеклярусом, россыпью камней, бахромой и жемчугом. Цвет платья может быть любым.

Еще один предмет одежды, который, несомненно, относится к стилю ар-деко, и может сделать ваш образ завершенным, это . Пальто должно иметь необычную форму, а его длина должна быть чуть выше колена. Рекомендуемый цвет – насыщенный черный.

• Обувь

Главным видом обуви для стиля ар-деко являются . Причем носить туфли следует не только с платьем, но и с пальто.

Чтобы туфли гармонично вписывались в стиль ар-деко и выгодно дополняли образ, их дизайн должен быть достаточно оригинальным. Туфли в стиле ар-деко должны иметь небольшой устойчивый каблук и перепонку. Кроме того они могут быть украшены бисером, ремешками и другими декоративными элементами. Если же вы выберете туфли-лодочки, которые также относят к стилю ар-деко, то в данном случае количество украшений должно быть минимальным.

• Прическа

Стиль ар-деко подразумевает короткую женскую прическу и аккуратно уложенные волнами волосы. Используйте для этих целей лак, ведь волосы не должны быть растрепанными. Если у вас длинные волосы, то закрепите их с помощью заколки таким образом, чтобы можно было полностью спрятать под шляпкой.

• Макияж

Макияж должен быть выполнен в темных тонах. Черные, серые, серебряные тени и темно-бордовая помада на фоне белого лица будут выглядеть прекрасно.

Интерьер в стиле арт деко переводится с французского языка как «декоративное искусство». Желающих сделать отделку помещения в этом стиле очень много. Данный стиль согласно классификации является разновидностью 30-40-х годов, когда изысканной отделке подлежал не только фасад дома, но и его внутренний интерьер.

В арт деко можно встретить принты с изображением животных и рыб. В интерьере приветствуются лампы в виде необычных скульптур, дорогая мебель, декорирующие элементы.

Приступать к оформлению квартиры желательно с выбора дизайна. Он обязательно должен быть геометрическим. Классические конструкции и смелые геометрические формы – вот что приветствуется в ремонте. Начните с обоев. Подойдут полотна со строгими геометрическими узорами. Прямолинейность и витиеватость форм, кидающихся в глаза, оживит любую комнату.

Как дань моде, можно наносить символику в виде иероглифов, пирамид, голов сфинксов на мебель, рамки для фото, картины, обои, текстиль.

Наличие в интерьере элементов египетского стиля позволит из любой комнаты сделать царские хоромы.

Особенности расцветки

Уникальной особенностью арт деко является геометричность узоров в отделке. Яркие цвета в отделке позволяют создать красивый арт деко дизайн. В этом стиле приветствуется контрастность цветовой палитры. Она вносит в помещение атмосферу возрождения.

Плитка для отделки стен ванной комнаты и кухни обычно оформляется в монохромной комбинации черно-белой палитры. Очень актуальны для данного стиля керамические и фарфоровые изделия.

Отличительные черты стиля арт деко

Стиль арт деко отличается от других стилей:

• Строгой геометричностью форм

Это самая главная особенность дизайнов данного стиля. Акцент должен делаться на строгую симметричность предметов в интерьере. Характерными чертами данного стиля являются: четкость линий, наличие декора в виде изгибов, линий, зигзагов, ступенчатость форм. Здесь полностью отсутствуют романтичные и природные орнаменты.

Второй, не менее важной особенностью стиля арт деко, считается искусственная имитация природного освещения, обеспечивающаяся за счет использования массивных зеркал.

• Блеском и гладкостью поверхности

В отделке, выполненной в , блестит все, начиная от покрытий глянцевой краской и лаком, и заканчивая металлом и полированным деревом.

Множество зеркал и стекол создают в квартире уникальное светоотражение. В качестве декора могут использоваться не только огромные зеркала, но и кафель, стеклянные поверхности и зеркальные предметы мебели.

Совет: используйте как можно больше отражающих универсальных поверхностей. Так вы сможете создать уникальный дизайн комнаты в стиле ар деко классика.

• Роскошностью отделочных материалов

В интерьере современных квартир запрещается использовать деревенский ситцевый текстиль и ткани из натурального льна. Здесь больше приветствуются аристократичные дорогие ткани с эксклюзивными расцветками. Отделка бархатом, сатином, парчой, натуральным мехом, шелком, тафтой с позолотой и геометрическими зеркалами создает особую атмосферу богатства, величественности и роскоши.

• Этничными мотивами и животными принтами

В изысканном арт деко стиле рекомендуется отобразить могущий дух африканских сафари. Это легко сделать, если использовать в интерьере в виде декораций различные экзотические материалы, например, кожу рептилий, шкуры животных, перламутровые поделки, слоновую кость, а также некие элементы египетских мотивов и восточных орнаментов.

• Цветовой палитрой

Черно-белая цветовая гамма – главная в стиле арт деко. Она весьма актуальна, т.к. пользуется большим спросом. Кроме этих двух цветов применяется яркая насыщенная палитра «дорогих» оттенков (например, изумрудная, золотая, рубиновая, сапфировая).

Уместны недешевые бежево-шоколадные и кремовые тона.

• Симметричностью

Важная особенность стиля арт деко – строгая симметричность, в которой интерьер заранее продуман, и отличается самодостаточностью, гениальностью и гармоничностью.

Совет: отдайте предпочтение огромным настенным декорациям в виде плетеных вееров, золотых чаш, абажура с бахромой.

• Освещенностью

Что касается освещенности, то тут дело обстоит с многоуровневой системой, создающей волнительную, загадочную и необычную атмосферу. Оригинально смотрится блеск полированных светильников правильной геометрической формы, выполненных из стекла, хромированной стали, меди.

Иногда стоит задуматься, а действительно ли так необходимо создание классического стиля арт деко. Ведь в основе этого интерьера - высокие потолки, большие окна, просторные залы. Не всегда просто учесть все детали и нюансы. Лучше остановить свой выбор на более простом оформлении квартиры в стиле арт деко.

Преимущества дизайна в стиле арт деко

Положительными моментами в оформлении арт деко стиля считаются:

• роскошь оформления;
• применение дорогостоящих отделочных материалов (мрамора, кожи, бархата, красного дерева, металла, стекла, натурального меха, шелка);
• активное использование позолоченных и хромированных деталей в интерьере;
• оригинальная ценная мебель;
• функциональность интерьера;
• утонченность отделочной расцветки;
• строгая геометрическая узорчатость;
• использование в качестве напольного покрытия глянцевой плитки либо блестящего паркета;
• яркое массивное освещение.

Если в целом рассматривать стиль арт деко, то смотрится он весьма экстравагантно, дорого, шикарно, изысканно, элитно. Сочетание классики форм и современности отделочных материалов делает интерьер невероятно красивым, модным и стильным.

Особенности декора и меблирования

Для стиля арт деко характерна натуральная мебель из ценных пород дерева. В отделке могут использоваться ясень, розовое дерево, клен, мадронья. Все деревянные детали обязательно декорируются резьбой в стиле восточных орнаментов. Ручки мебели желательно изготовить из высококачественной хромированной стали и тщательно отполировать. Обивку лучше использовать светлых оттенков с несложным орнаментом. В качестве напольного покрытия целесообразно использовать покрытые массивными коврами кубического стиля ламинат либо паркет.

Окна лучше оставить открытыми либо легко зашторить полупрозрачной тюлью.

Совет: во всей квартире окна должны быть большими и светлыми. Они должны пропускать в комнату максимум солнца, чтобы обеспечить хорошую природную освещаемость.

Помимо всего прочего, в интерьере квартир можно встретить стекло в виде сервизов из хрусталя, изысканных люстр, рамок для фото, статуэток. Чтобы придать комнате богемности и роскоши, достаточно установить зеркальную стенку со встроенным открытым баром. В качестве декорирующих элементов часто встречаются поделки из драгоценных камней, керамические изделия, бронза.

Фото: большие оригинальные зеркала в интерьере прихожей

Важно отметить, что стиль арт деко впечатляет оптимизмом, изысканными формами, позитивным настроением. Особой чертой и главным секретом стиля арт деко является некая ступенчатость, напоминающая форму пирамид Египта. В качестве материалов используются полированные и лакированные поверхности, хромированные элементы декора, зеркала.

Изюминка интерьера данного стиля – бар и кофейный столик из стекла. В дизайне спален и гостевых комнат встречаются: светлая мебель из дорогих пород деревьев округлой формы, ворсистые ковры с кубическим рисунком, бархатное постельное белье. Из растений предпочтение отдается пальмам, которые не требовательны в уходе и которые можно украсить декорирующими элементами в виде перьев, макетов животных, статуэток, вееров.

Освещение в интерьере играет особую роль. Подойдут только осветительные приборы с матовым стеклом и хромированными деталями.

Цветовые решения – бежевые, коричневые, кремовые тона. Также можно использовать яркую расцветку, например, голубую, желтую, оранжевую, осветляющую помещение. Элементы черного в дизайне завершают оформление и делают акцент на важных деталях стиля. В целом стиль арт деко подойдет для создания интерьеров как старинных частых домов, так и современных жилищ.